概要: 陶瓷文化是中國數千年文明的精髓部分。廣東佛山陶瓷[FsTaoCi。Com]藝術源遠流長。佛山瀾石鎮河宕曾出土了新石器晚期的彩陶杯、藍紋紅陶釜,證明了中國文明史距今已有五六千年之久。廣東佛山的石灣陶瓷藝術在經過唐、宋、元、明、清等朝代的傳承與發展,歷盡數千年的滄桑,至今依然綻放出燦爛的異彩,顯示其特有的魅力。唐宋兩代是佛山制陶業的重要發展時期。
唐宋兩代是佛山制陶業的重要發展時期。1957年以及1972年先后在石灣大帽崗和南海奇石村發現了唐宋窯址。陶瓷的大批量生產,使佛山成為嶺南地區重要的陶瓷基地,產品除供應國內所需,更外銷到海外。當時佛山藝術陶瓷制作已具相當高超水平。
佛山陶瓷業的迅速發展,則始于明代。明朝嘉靖年間(1522-1566年),佛山陶瓷業出現了專業化分工,產生了行會組織,使石灣成為陶瓷的中心基地。在廣州當時的出口商品中,陶瓷出口量排名第二,僅次于絲織品。當地的陶藝家利用本地豐富的陶土資源,研發出數十種顏色各異的色釉,并因勢利導,塑人物以不施釉的陶泥“胎骨”表現人體的肌膚,取得了“比瓷雕更有溫情和人性”的藝術效果。而器皿處理上則以濃厚多姿的釉彩掩蓋陶胎的粗糙,同時吸納各大名窯的釉色和造型,生產觀賞價值和實用功能相結合的藝術器皿。尤其是仿鈞窯產品取得了很大成功。
進入清代,佛山陶瓷業又獲得了新的發展。在乾隆年間,陶瓷制造業分為大盆行、白釉行等23行。其中白釉行生產中小型產品,在240個品種中,絕大部分是藝術陶瓷。而專產大件器皿的花盆行品種之繁多為23行之冠。其中尤以藝術韻味獨特的花脊稱著。而舉世聞名的“石灣公仔”(石灣人物雕塑)更是取得輝煌的成就。石灣公仔吸納、仿造當時各大名窯精華,如仿鈞窯冰裂紋釉、乳濁釉,仿建窯鷓鴣黑釉,使石灣公仔增加了繽紛多彩、高雅古樸的釉色。而仿耀州窯刻花、仿磁州窯黑白彩繪和紅綠彩繪,豐富了石灣公仔的裝飾手法。借鑒江西吉州窯中舒窯的與眾不同的藝術韻味,更奠定了石灣公仔在當時陶藝界的堅實地位。清代產生了以黃炳、黃古珍、陳祖等一批陶塑名家,代表著當時陶瓷藝術的最高水平。黃炳,出生于制陶世家,擅長捏制鳥獸和人物,尤精于塑造鴨、貓等動物。其動物多以胎骨泥為胚,不施釉彩,借鑒工筆國畫手法刻畫體毛,并以時鐘發條勾勒胎毛,形神逼真,開創了石灣陶塑“胎毛技法”的先河,對后世影響很大。黃古珍精于制作器皿,他借鑒宋代吉州舒窯的彩繪風格,結合石灣的各種彩釉,以“仿舒加彩”的獨特手法拓展了石灣陶藝的廣闊領域。而陳祖則擅長瓦脊人物,他不著重于人物的小節刻畫而注重于通過塑造人物的面目表情來反映人物的內心情緒,為“意塑派”的先驅。
民國石灣陶塑藝術的巔峰,以陳渭巖、潘玉書的崛起為標志。陳渭巖制作的作品工整雅致,無論人物、動物和器皿都以精細見長,又善于仿制古代名窯的顏色釉,開拓了清末至民國年間石灣陶瓷仿古作品的廣闊途徑。他吸收了西洋雕塑人體解剖結構比例準確的長處,引領一代陶藝新風。如果說陳渭巖融會中西,引領一代新風,那么使石灣陶塑藝術走向成熟輝煌的,則是他的弟子潘玉書。潘玉書在石灣陶藝古樸傳神的特色上吸收西洋雕塑技法,他擅長塑造仕女形象,以眉眼、嘴角、唇邊動態的微妙變化來表現女性特有的溫柔嬌媚,其服飾則用細密的線條來表現衣褶的重疊,有很強的動態感和節奏感,從而形成了含蓄典雅、瀟灑
俊逸而富于書卷味的獨特風格。民國期間名家輩出,如以刻劃市井人物生活情趣見長的劉佐朝,以胎毛技法塑動物的霍津,以微塑著稱的巨匠廖堅等,他們共同創造了民國石灣陶藝的興旺局面。
如果說明清兩代的民間藝人把石灣陶瓷藝術推向了民間鄉土藝術的高峰,那么,以劉傳大師為代表的中國工藝美術大師們,則勇于創新,把傳統精神與現代審美觀相結合,帶領石灣陶藝步入了當代藝術的殿堂。20世紀50年代和60年代前期,是石灣公仔恢復發展,從民間工藝品升華為藝術鑒賞品的時期,令石灣陶藝的創作從內涵到形式邁向了一個新臺階。劉傳學習前輩潘玉書及各名家的精髓,注重生活積累,大膽創新,作品擅長于把握情節發展的高潮,突出表現人物的典型性格,用夸張而又洗煉飄逸的手法來處理人物特征,克服了民間匠人千人一面的通病。他還總結了許多可貴的經驗,主張作品應“動中有靜,起中有伏,粗中有細”,在情節處理上要“宜起不宜止,宜藏不宜露”。與劉傳名望并肩的還有以動物陶塑著稱的區乾,他以嚴謹的寫實作風,栩栩如生地再現了大自然各種靈禽的千姿百態。20世紀50年代起,勇于創新、各成大家的還有莊稼、劉澤棉、廖洪標等大師。他們融會了西洋雕塑的長處,善于將石灣陶瓷的多樣化技法,如捏塑、雕塑、貼塑、捺塑等綜合運用于創作實踐中,師古而不泥古,展現出蒼勁醇厚的藝術風貌。他們的作品嚴謹細膩,既有渾厚的傳統石灣公仔的韻味,又吸取了西方雕塑大師的神髓,以造型剛勁傳神、人物骨骼奇特、結構緊湊慎密為藝術特色。力求“在傳統的基礎上有所發展、提高,以表現時代精神和風貌”。以勇于創新而成就卓越的陶藝大師還有梅文鼎、黃松堅、潘柏林等。他們有的運用書法、篆刻和古代繪畫藝術于陶瓷造型中,以古樸典雅、簡煉新穎的藝術特色展示自己致力革新的個性,脫穎出新的姿彩,有的認真研究石灣陶藝的傳統特色,結合時代精神去尋找自己獨特的藝術語言,以豪放健雅、優雅靈秀的藝術風格著稱。他們的作品具有強烈的時代精神和生活氣息。
素有美術陶瓷生產傳統的石灣,其生產的美術陶瓷具有鮮明的民族特色和地方風格。在美學價值上具有鮮明的大眾性,強烈的主體意識以及實用與藝術相結合的特色,是嶺南文化的瑰寶,在現代仍能顯示其渾厚的文化潛質和強大的生命力。但我們亦要看到,在傳承與發展過程中石灣陶藝也存在著許多局限與不足。第一,在傳承上歷代藝人都比較保守,“傳男不傳女”,“傳本派人不傳外派人”,致使許多技法不能很好地繼承及發揚光大。第二,具有獨特個性的創意作品還很少,而且創作題材及技法大同小異,模仿抄襲的多,缺乏開拓創新精神。當前,石灣陶藝面臨新的機遇和挑戰,令石灣陶瓷藝術走向新輝煌的唯一途徑唯有突破傳統題材、手法,開拓新領域,并使陶藝作品與現代人居環境相融合,使自由奔放的現代陶藝與浪漫舒適的現代家居相得益彰,給人們帶來藝術化的家居文化享受。要借鑒西方大型公共環境雕塑的藝術感染力,使只供個人把玩的案頭藝術走向公共環境藝術的廣闊展示天地。如何繼承傳統,銳意創新,打造強大的中國文化產業,使之走向世界舞臺,這是在全球思想文化空前活躍的新時期擺在石灣陶藝家面前的重任。
進入21世紀,在繁花競放的陶塑藝苑里,我們欣喜地發現,一批中青年陶藝家已成長起來。他們得益于石灣這塊人杰地靈的風水寶地,得益于一大批前輩的具有鮮明地方特色的“石灣公仔”藝術的熏陶。令他們在這塊土壤上盡情發揮自己的藝術才華。
“根植傳統,大膽創新”正是新生代陶塑藝人的真實寫照。他們非常注重學習和借鑒前輩的藝術成果,博百家之長,融會貫通到自己的作品中,追求自己鮮明的藝術個性。從新一代陶藝家的作品中不難看到創新、勇于挑戰傳統藝術形式的作品。如有運用寫實、嚴謹手法延續傳統精華的執著有以點、線、板塊結構,結合現代審美情趣,走進現代化生活陳設的和諧。其中既有豪放、剛勁、傳神的石灣人物公仔,又有細膩、小橋流水般的充滿鄉土氣息的盆景、動物、昆蟲……。新的時代,新的市場,新的追求,新生代陶藝家們的大膽創新,突破傳統,為石灣傳統陶塑注入了新的血液,亦使千年的石灣傳統陶藝得以經久不衰,方興未艾
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